FRAGILE HARMONY

duo exhibition by
Jaewon Kim and Hyeon O


Preview:
03 June 2026  
10:00 – 14:00

Private viewing:
07 June 2026
13:00
registration via email required, limited capacity

Although Hyeon O and Jaewon Kim work with different materials, media, and visual vocabularies, their practices share a fundamental question: 
How can a state of being be described that is simultaneously vulnerable, searching, and shaped by external structures?
Both artists reveal – each in their own way – how closely inner and outer realities are intertwined.

Hyeon O, born in 1996 in Seoul where she continues to live and work, studied Painting at Sejong University, completing her BFA in 2020. Her works on Hanji paper and canvas are less traditional portraits than visible states of the psyche. They speak of inner tension, subtle ruptures, memory, and the challenge of locating oneself in a society that elevates speed and efficiency to guiding principles. In her own writing, she describes how these pressures inscribe themselves into emotional layers, doubts, and quiet forms of resistance. Her paintings unfold like archaeological cuts through the psychological spaces of contemporary life –atmospheric, reduced, precise, and deeply interior.

Jaewon Kim, born in 1987 in Seoul and now based in Hamburg, began his studies in Photography at the Seoul Institute of the Artsbefore moving to the University of Fine Arts Hamburg (HFBK). There he completed his BFA (2018) and MFA (2022) in the classes of Thomas Demand, Ceal Floyer, and Martin Boyce. His artistic practice combines drawing machines, 3D-printed ceramics, Bio-PLA structures, and materials such as wood and honeycomb board.

Conceptually, he examines the fragility of ecological and technological systems: the disappearance of bees, the disturbance of natural cycles, and the tension between digital precision and organic unpredictability. His drawings and sculptural works create spaces in which mechanical and biological processes are interwoven – constructed with care, yet always open to instability and chance.

Despite their differences, both artists share an attentive gaze toward the fragile.
Hyeon O exposes the instability of inner landscapes; Jaewon Kiminvestigates the vulnerability of outer structures. Both work with reduction and clarity, guided by a sensitivity to material and process: O through the breathing surface of Hanji paper and quiet layers of pigment, Kim through machine-guided lines that allow the unexpected to enter the work. In dialogue, their approaches do not form a contrast but a mutual resonance.

The inner states made visible by Hyeon O are inseparable from the ecological and technological tensions explored by Jaewon Kim. The emotions she depicts do not arise in isolation; they are shaped by the very world he examines. And the fragilities he reveals reflect back how people feel, act, and orient themselves.

In Fragile Harmony, the interdependence of inner and outer worlds becomes clear.They do not exist as separate realms but as conditions that shape and transform one another. The exhibition shows this interwoven relationship as a defining experience of our present: a state in which emotion and environment, the human psyche and external reality, form a continuous, shifting network of mutual influence.

We are looking forward to welcome you.

Anja Maria Wolf
a66Gallery
a66gallery@gmail.com
T +34 618 70 45 51

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FRAGILE HARMONY

Exposición conjunta de
Jaewon Kim y Hyeon O

Preestreno:
03 de junio de 2026
10:00 – 14:00

Visita privada:
07 de junio de 2026
13:00 h
Se requiere inscripción previa por correo electrónico. Aforo limitado.

Aunque Hyeon O y Jaewon Kim trabajan con materiales, medios y lenguajes visuales diferentes, sus prácticas comparten una pregunta fundamental: ¿Cómo puede describirse un estado del ser que es simultáneamente vulnerable, en búsqueda y moldeado por estructuras externas?
Ambos artistas revelan, cada uno a su manera, hasta qué punto las realidades interiores y exteriores están estrechamente entrelazadas.

Hyeon O, nacida en 1996 en Seúl, donde continúa viviendo y trabajando, estudió Pintura en la Universidad Sejong y obtuvo su licenciatura en 2020. Sus obras sobre papel hanji y lienzo son menos retratos tradicionales que manifestaciones visibles de estados psicológicos. Sus trabajos hablan de tensiones internas, sutiles fracturas, memoria y del desafío de encontrar el propio lugar en una sociedad que eleva la velocidad y la eficiencia a principios rectores. En sus propios escritos describe cómo estas presiones se inscriben en capas emocionales, dudas y silenciosas formas de resistencia. Sus pinturas se despliegan como cortes arqueológicos a través de los espacios psicológicos de la vida contemporánea: atmosféricas, depuradas, precisas y profundamente introspectivas.

Jaewon Kim, nacido en 1987 en Seúl y actualmente residente en Hamburgo, inició sus estudios de Fotografía en el Seoul Institute of the Arts antes de trasladarse a la Universidad de Bellas Artes de Hamburgo (HFBK). Allí obtuvo su licenciatura en 2018 y su máster en 2022 bajo la tutela de Thomas Demand, Ceal Floyer y Martin Boyce. Su práctica artística combina máquinas de dibujo, cerámica impresa en 3D, estructuras de Bio-PLA y materiales como madera y paneles de nido de abeja.

Conceptualmente, examina la fragilidad de los sistemas ecológicos y tecnológicos: la desaparición de las abejas, la alteración de los ciclos naturales y la tensión entre la precisión digital y la imprevisibilidad orgánica. Sus dibujos y obras escultóricas crean espacios donde los procesos mecánicos y biológicos se entrelazan, construidos con cuidado, pero siempre abiertos a la inestabilidad y al azar.

A pesar de sus diferencias, ambos artistas comparten una mirada atenta hacia lo frágil.
Hyeon O expone la inestabilidad de los paisajes interiores; Jaewon Kim investiga la vulnerabilidad de las estructuras exteriores. Ambos trabajan desde la reducción y la claridad, guiados por una sensibilidad hacia el material y el proceso: O a través de la superficie respirante del papel hanji y las delicadas capas de pigmento; Kim mediante líneas guiadas por máquinas que permiten que lo inesperado entre en la obra. En diálogo, sus enfoques no forman un contraste, sino una resonancia mutua.

Los estados interiores que Hyeon O hace visibles son inseparables de las tensiones ecológicas y tecnológicas que explora Jaewon Kim. Las emociones que ella representa no surgen de manera aislada; están moldeadas por el mismo mundo que él examina. Y las fragilidades que él revela se reflejan en cómo las personas sienten, actúan y se orientan en la realidad.

En Fragile Harmony, la interdependencia entre los mundos interior y exterior se hace evidente. No existen como ámbitos separados, sino como condiciones que se configuran y transforman mutuamente. La exposición muestra esta relación entrelazada como una experiencia definitoria de nuestro presente: un estado en el que la emoción y el entorno, la psique humana y la realidad externa, forman una red continua y cambiante de influencias recíprocas.

Será un placer darles la bienvenida.

Anja Maria Wolf
a66Gallery
a66gallery@gmail.com
T. +34 618 70 45 51

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FRAGILE HARMONY

Doppelausstellung von Jaewon Kim und Hyeon O

Preview:
03. Juni 2026
10:00 – 14:00 Uhr

Private Viewing:
07. Juni 2026
13:00 Uhr

Anmeldung per E-Mail erforderlich, begrenzte Teilnehmerzahl

Obwohl Hyeon O und Jaewon Kim mit unterschiedlichen Materialien, Medien und visuellen Ausdrucksformen arbeiten, verbindet ihre künstlerische Praxis eine grundlegende Frage:
Wie lässt sich ein Zustand beschreiben, der zugleich verletzlich, suchend und von äußeren Strukturen geprägt ist? Beide Künstler machen – jeweils auf ihre eigene Weise – sichtbar, wie eng innere und äußere Wirklichkeiten miteinander verwoben sind.

Hyeon O, geboren 1996 in Seoul, wo sie bis heute lebt und arbeitet, studierte Malerei an der Sejong University und schloss ihr Bachelorstudium 2020 ab. Ihre Arbeiten auf Hanji-Papier und Leinwand sind weniger traditionelle Porträts als vielmehr sichtbar gemachte Zustände der Psyche. Sie erzählen von inneren Spannungen, feinen Brüchen, Erinnerung und der Herausforderung, sich in einer Gesellschaft zu verorten, die Geschwindigkeit und Effizienz zu Leitprinzipien erhoben hat. In ihren eigenen Texten beschreibt sie, wie sich dieser Druck in emotionalen Schichten, Zweifeln und stillen Formen des Widerstands einschreibt. Ihre Gemälde entfalten sich wie archäologische Schnitte durch die psychologischen Räume des zeitgenössischen Lebens – atmosphärisch, reduziert, präzise und von großer innerer Tiefe.

Jaewon Kim, geboren 1987 in Seoul und heute in Hamburg ansässig, begann sein Studium der Fotografie am Seoul Institute of the Arts, bevor er an die Hochschule für bildende Künste Hamburg (HFBK) wechselte. Dort absolvierte er seinen Bachelorabschluss (2018) sowie seinen Masterabschluss (2022) in den Klassen von Thomas Demand, Ceal Floyer und Martin Boyce. Seine künstlerische Praxis verbindet Zeichenmaschinen, 3D-gedruckte Keramik, Bio-PLA-Strukturen sowie Materialien wie Holz und Wabenplatten.
Konzeptionell untersucht er die Fragilität ökologischer und technologischer Systeme: das Verschwinden der Bienen, die Störung natürlicher Kreisläufe und die Spannung zwischen digitaler Präzision und organischer Unvorhersehbarkeit. Seine Zeichnungen und skulpturalen Arbeiten schaffen Räume, in denen mechanische und biologische Prozesse miteinander verwoben sind – sorgfältig konstruiert und zugleich stets offen für Instabilität und Zufall.

Trotz ihrer Unterschiede teilen beide Künstler einen aufmerksamen Blick auf das Fragile.
Hyeon O legt die Instabilität innerer Landschaften offen; Jaewon Kim untersucht die Verletzlichkeit äußerer Strukturen. Beide arbeiten mit Reduktion und Klarheit, geleitet von einer Sensibilität für Material und Prozess: O durch die atmende Oberfläche des Hanji-Papiers und stille Pigmentschichten, Kim durch maschinell geführte Linien, die dem Unerwarteten Raum geben. Im Dialog bilden ihre Ansätze keinen Gegensatz, sondern eine gegenseitige Resonanz.

Die von Hyeon O sichtbar gemachten inneren Zustände sind untrennbar mit den ökologischen und technologischen Spannungen verbunden, die Jaewon Kim erforscht. Die Emotionen, die sie darstellt, entstehen nicht im luftleeren Raum; sie werden von genau jener Welt geprägt, die er untersucht. Und die Fragilitäten, die er offenlegt, spiegeln sich darin wider, wie Menschen fühlen, handeln und sich orientieren.

In Fragile Harmony wird die wechselseitige Abhängigkeit von Innen- und Außenwelt deutlich. Sie existieren nicht als getrennte Bereiche, sondern als Bedingungen, die sich gegenseitig formen und verändern. Die Ausstellung zeigt dieses verflochtene Verhältnis als eine prägende Erfahrung unserer Gegenwart: einen Zustand, in dem Emotion und Umwelt, menschliche Psyche und äußere Realität ein fortlaufendes, sich wandelndes Netzwerk gegenseitiger Einflussnahme bilden.

Wir freuen uns darauf, Sie willkommen zu heißen.

Anja Maria Wolf
a66Gallery
a66gallery@gmail.com
T +34 618 70 45 51